周斯音没好气地道：“上去！看完赶紧回去写稿！”
……
书妄言的戏票是官座，也就是最好的座位，在二层，等于现代的包厢。
两人抱着不一样的心情坐下等待开场，这场除了他们，更多的是广大戏迷。眼下，场内有的戏迷就在交流。
“我是场场来的，你们不知道吧，应老板最近，几乎每场表演得都不大一样！”
“我还以为只有我发现了呢，而且，场上怎不见检场人走来走去讨人嫌了。”
“要我说，云青改的那个唱腔也是惊艳得很，‘不堪秋气系此身’一句绵绵悲腔，唱得声泪俱下，赚了我大把眼泪啊。从前未见过何人这样唱，想必是新琢磨出来的，只这句，值钱！硬里子（优秀的配角）！”
演员不是机器，有些演员还会现挂，临时从场下抓包袱，但总归是大差不差的。
此时有些名角，在地上洒白灰面，然后在上头上演步法，演完一遍，再演第二遍。两次留下的脚印，步数一样，连尺寸也差不多。
而这位戏迷说的，是指应笑侬的唱工、表演程式，甚至剧情上的改变。
这种改变，就是纪霜雨在临场导戏了，这些演员每天能消化多少，都会让它在台上和观众见面。应笑侬作为主角，他的改变较为明显。
每场都来，还懂戏的观众，就能注意到这种差别，一旦注意到，还真是想多看几次。
正是时，台上面幕已拉开了，表演开始。
书妄言趴在栏杆上盯着瞧，情节刚开始，他却已经觉得有意思了。
其一是灯光的运用，对情节、人物塑造如此巧妙。
其二正是之前下头戏迷也提及的细节，场上没有演员以外的人走来走去了。
这时候的台上可没那么清净，检场人走来走去搬桌子、安排道具，跟包的给演员递水喝，都是公然上台的，观众得自觉无视他们。但想也知道，这有多破坏气氛，多出戏。
但今日这出《灵官庙》，绝无这些情况。就算有变动，也是利用各式各样的帷幕、道具移动等遮掩，不让观众看到。
这是个老习惯了，有人改革掉，观众也是大声呼好。
书妄言抚掌笑了，“这位导演是怎么说服这些检场人和名角的，好啊，把这乱糟糟的人清了，真是爽快不少。”
——纪霜雨带着检场人控制机关，窍门都教给了对方，搞得人家连喊师父。这都是能换饭吃的手艺，有这种情谊在，纪霜雨只是让对方别在场上公然乱走，人能不答应？
再往后，故事展开，书妄言更是无话说了，他，挑不出错！
有位电影大师说过，电影的沉闷就是杀人。
其实所有艺术形式都是如此，现代人回看老电影，都会觉得很是拖沓。就是日后戏曲在改革中，也会将多余的情节删去。
纪霜雨也大刀阔斧整理了剧情，留下精华，塑造人物用经典的一两个桥段即可。
时间上减少了一些，但整个故事反而显得更畅快，让人印象深刻了。也亏得这些演员，临场排戏都能记住新的，毕竟都是吃饭的本事。
因此，书妄言非但挑不出错，只觉得这剧情结构流畅精致，是他从未见过的爽快，就连一些西洋短片节奏也没这样好。
起承转合，大小高潮的分布，样样得当，虽然演的是鬼神戏，却毫无腐朽封建气息！
剧情拖沓之处删了，错漏之处补了，连思想，也与时俱进了。
比如之前有个桥段，是一位受害人死了后，他的妻子自白了一番后，选择跟随自尽，成为过去台上一个泪点。
但新的剧情里，这位妻子没有自尽，反而发誓维权，要挑战神灵，在最后她也的确用实际行动，帮助了王灵官。一时泪点变热血了。
书妄言不禁评道：“时下有开明人士大批鬼神戏愚民，提倡禁演。可是此戏说的是鬼神，演的却是反抗，是自强，反倒更能无形之中教导不识字的观众了。”
完全没有他最痛恨的陈腐气息，在一些关节处，形式更是新颖！
比如灵官庙有好几个香客，那灯光先照在台下，香客先演完，便沉默不动，灯光转到神位上，换做灵官表演，而后再切换到另一人。
“这个手法好，明快新颖，也好理解！”书妄言夸道，这大大加快了舞台上的节奏。
周斯音也叹息般地赞道：“蒙太奇。”
“蒙太奇……”书妄言这才恍然大悟，“啊……原来是把影戏技巧搬到了舞台上，确实是那个味儿啊！”
他忍不住一拍大腿了，原来是这样，竟然是这样！居然还能这样！
他第一刻都没想到！
一场多景，虽然是现场表演，这里的确利用灯光切换，在舞台上呈现了蒙太奇手法。
蒙太奇是经典的电影理论，但是也不是每个导演都能用好吧，至少在华夏电影界，脱离一个远镜头拍到底的单调技术都还没多久。
书妄言也爱看影戏，有时还会看点国外的理论性文章，能不能借鉴到自己的小说里来，增强画面感。周斯音说了他也立刻反应过来，还更觉得绝妙，大家都想借鉴影戏，看人家这处理的。
而整场其他观众，都只觉得新奇，也能理解，却不知道这是借自西洋电影。
至于布景，就更不必说了，原就是这出戏一炮走红的关键之一。
这舞台把布景用得极妙，还巧用各式幕布帐幔，前幕、底幕、纱幕、蝴蝶幕……尤其层层垂折幕。
在这里，许多布景好像不只是呆板的物体，更是岁月流逝，是天人交错，无形之中，便把时空变换交代给了观众。
整出戏手法很创新，却不突兀，布景审美更是充满古典优雅，与戏曲配合得天衣无缝，浑融圆满，令书妄言连连叫绝！
……
快到落幕时，周斯音说了句去买些茶水。
书妄言还沉浸在剧中，随便挥了挥手，都没质疑为何不直接叫茶行送。
周斯音走到院子里，京城居民最爱种花，无论王公贵族还是市井之民，院中总是四时有花，此处便有淡淡的腊梅香，沁人心脾。
透过花枝向上看，夜色太浓，半轮霜月藏进云里，看不清天空，却能听到头顶掠过清亮的鸽哨声，与整条街大小戏园中传出的悠扬曲笛声交织在一起，极为相似。
不知何时下起了小雪，周斯音仰着面，雪花便落在他深刻的五官上，顷刻融化，他呵了口气，好似带着淡淡的忧郁——
妈的！妈的！
那地府的场景灯光还真阴森，他憋了好一会儿，赶紧出来透透气。
这时候，不知道什么东西蹭了下周斯音的后背，他不经意一回头，便看到一条舌头杵在面前。
周斯音：“！！”
脊背发凉！汗毛倒竖!
再定睛一看，原来是道具舌头。是纪霜雨和他的道具舌头。
这人正用玩弄着舌头，一下一下甩他背上。
周斯音：“………………”
这会儿观众都在专心看结局，院子里并无他人。
纪霜雨看到周斯音躲在这里，就来打了个招呼，还怀疑地道：“周先生，害怕啦？”
周斯音微笑自如：“不怕。”
他徐徐伸手，两根手指精准地捏住了纪霜雨还在弹动的长长的假舌头。
内心：疯了！！我疯了！！！
“哦，不怕啊？” 纪霜雨往后一仰头，就把舌头抽出来了，语气随意，表情看起来半点儿也不相信。
除去那舌头，他的形象真如烟云堆养出来一般，比霜月更为皎洁。
只可惜，他此时故意把帽子给摘了，一头白发露了出来，轻雪旋落在他发间，彼此不分，形象就更具非人感……
纪霜雨笑道，“周先生，那你觉得好看么……这出戏。”
他分明未靠得太近，然而一霎间，腊梅香远，他发间细雪的冷冽之气却近了。
周斯音：“…………”
周斯音再看到纪霜雨这个形象，瞳孔骤然一缩，心脏也猛跳了两大下。他忽而想起书妄言说的那句，戏剧代表导演的风格，导演也拥有影片的气质。
无论其他，这整出《灵官庙》，倒确是和纪霜雨一样出人意料，又刺激……
又好看。
第十二章
周斯音回去时，书妄言不过问了一句你咋那么晚，就被撵着回去写稿了。
待周斯音坐在车里，只觉得手指仍有点麻，大脑尚未完全恢复转动。他没有给纪霜雨说自己的回答，只是答非所问地重复了一句：“我是不怕的。”
纪霜雨微带疑惑，已被戏班的人叫走了。
周斯音在原地站了会儿，觉得自己可能确实被吓懵了。回去得喝药。
次日。
京城许多戏迷坐在家，拿起最新一期的报刊，都忍不住擦起了眼睛。
众所周知，近来京中最具话题性的旧剧就是《灵官庙》，口碑很好，只是因为布景，渐渐有点争议。
但哪个走红的剧目没有争议嘛，就是名旦大家，也难免被竞争对手的戏迷攻击挑刺。
今天，却是迎来了首次大规模的恶评。
好几篇文章，从各种角度指出：往小了说，是老板小气吝啬，不舍得布景机关。往大了说，《灵官庙》是一种倒退，是一种错谬，毫不知创新！
更有知情人士匿名爆料，这出戏的布景师，是长乐戏园一个龙套演员。
这个跑龙套的外行，名叫纪霜雨，原来是街面上卖苦力的孤儿，父母家道中落，没上过学，没坐过科。
就是这样一个人，设计布景机关也就罢了，竟还插手台上，搞得应笑侬等演员临场钻锅……
单是这样，戏迷也不至于瞠目结舌。
主要是，另一份报纸上，昆仑书局的头号畅销作家书妄言发表了一篇杂谈，把《灵官庙》狠狠夸了一气，称其为“近年看过最创新、最优美的戏剧，令人耳目一新”“说鬼神却不崇鬼神，具有反封建精神”“采用西洋影戏理论技巧，完美融入戏曲舞台”。
这是书妄言啊！
谁不知道书妄言最爱讥笑戏剧错谬，这是他头一次如此夸奖一部戏，专栏甚至爆字数了……
这仿佛是倒错了一般，戏迷痛批《灵官庙》，称其倒退、错谬；书妄言却夸扬起来，说这戏很创新，剧情畅快，思想还高于寻常鬼神戏。
这是怎样的世界啊，怎能让看报纸的人不去怀疑，自己今天起床的姿势有误？
书妄言的读者为数众多，他们一边骂着书妄言有空看戏没空多写点更新，一边也去了解一下这出戏。
按照以往的规律，那些冲着长乐戏园而来气势汹汹的恶评，原本是可以造成一定声势，影响口碑甚至票房的。
可谁让书妄言也去看戏了，谁让他还站在《灵官庙》那边！
书妄言的文字影响力，这些剧评人比不了啊，书妄言的人品这些人更比不了——让一直骂旧剧剧情的书妄言都出来站台了，你说看客更信谁？
这边用西洋戏剧的标准来认定《灵官庙》错谬；那边就高盛赞叹，《灵官庙》采用了高超、新奇的影戏技巧。